Рецензия на ‘Faya Dayi’: стильный документальный фильм погружает нас в опьяняющую ауру Khat Leaf

Кат — самая крупная товарная культура Эфиопии, которая делает серьезный бизнес благодаря духовному росту: при пережевывании листья цветущего зеленого растения действуют как стимулятор, который, как полагают в некоторых уголках суфизма, помогает в молитве и позволяет достичь превосходства. Другие предъявляют к нему менее высокие требования, просто пережевывая листья, чтобы они успокоились, заставляя дни тяжелой работы проходить немного мягче, включая тех, кто изнурительно работает в торговле катом.

Мексикано-этопский режиссер Джессика Бешир представляет страну, охваченную дымкой ката, в своем дебютном фильме «Фая Дайи», выстраивая свободное повествование из поколения в поколение вокруг пожилых комбайнов, для которых кат является одновременно их хлебом насущным и повседневным побегом, и молодежью, стремящейся бежать его обволакивающая, захватывающая аура. Тем не менее, создается впечатление, что центральным персонажем в этой стильно наклонной гибридной работе является сам кат: снятая самой Бешир в роскошных черно-белых тонах с тканевой текстурой, «Фая Дайи» — это преимущественно произведение настроения, которое стремится вызвать собственное восприятие листа. -изменяющие свойства.

В этом отношении фильм пользуется успехом, так как томные ритмы кинопроизводства отражают дурманящее воздействие наркотика, а стиль повествования, который небрежно колеблется между наблюдательной достоверностью и эзотерическим мифотворчеством, предполагает всестороннее понимание реальность. Это соблазнительное устройство, которое, тем не менее, немного приедает, поскольку «Фая Дайи» разворачивается в течение двух расчетно низкоэнергетических часов, скользя между человеческими субъектами, с которыми мы только поверхностно и выборочно представлены; как только дым рассеялся, трудно не почувствовать, что многие важные социально-экономические детали ускользнули от нас. Тем не менее, для его сольного режиссера-сценариста-продюсера-продюсера соло-режиссера-сценариста-продюсера это захватывающее событие: его недавняя премьера на фестивале «Сандэнс» должна принести много дополнительных фестивалей и, вероятно, вызвать интерес со стороны специализированных и документальных служб потокового вещания.

Окружающие виньетки по-разному изображают сбор, распространение и потребление ката, все это содержится в обнесенном стеной эфиопском городе Харар, который считается местом рождения растения и деловым центром. На них изображена скромная фигура Мохаммеда, 14-летнего собачьего туловища местных производителей. Формально находящийся под опекой своего жестокого отца, пристрастившегося к кату, он мечтает сбежать в Саудовскую Аравию, куда его отсутствующая мать якобы путешествовала много лет назад. Мохаммед представляет поколение молодых уроженцев Харара, которые не видят перспектив в индустрии, которая поглотила их родителей, хотя опасность и ненадежность жизни беженцев вырисовываются огромными: «Можно ли получить материнскую любовь от мачехи? То же самое и с чужой страной », — предупреждает его кто-то.

Не то чтобы Харар с самого начала предлагает Мохаммеду много материнской заботы: его глазами мы видим, как поколение его отца покорилось безоговорочной апатии, для которой кат действует как причина и как лекарство. Прозрачные серебристые образы, создаваемые камерой Бешира, иллюстрируют ее успокаивающий, слегка галлюциногенный эффект, хотя и не маскируют обветшалость дома в углах каждого кадра. Однако другие фрагменты человеческого повествования никогда не попадают в фокус, намеренно или иначе: женщина тоскует по потерянному (или сбежавшему) любовнику, в то время как другой мальчик-подросток вынужден заняться производством ката, чтобы заботиться о своей семье после смерти отца. смерть.

Такие рассказы о горе постепенно образуют гобелен национального недуга и возможного смирения, и именно здесь появляется кат: «Все жуют, чтобы уйти», — мрачно замечает Мохаммед, решивший уйти другими способами. Надо снять более суровый антропологический документальный фильм о населении, находящемся под чарами листа, хотя «Фая Дайи» больше занимается микрокосмическими картинами, подход, которому хорошо помогает умение Бешира создавать потрясающие изображения: случайный повседневный снимок, будь то дерево с птицами, сбившимися в кучу на ветру, или два мальчика, терпеливо обмазывающиеся над новой плетеной хижиной, поглощены завораживающим воспоминанием о страдальческих жизнях, замедленных до терпимого темпа. Среди таких сцен мистический бегущий голос за кадром подробно описывает местные предания о поисках вечной жизни, звучащие как можно дальше от реальности Харара: Мохаммед ищет не бессмертия, а просто будущего.

Перейти в источник