Обзор «Последний блокбастер»: дань уважения застрявшему видеогиганту, теперь на Netflix

На пике своего развития в 2004 году Blockbuster подарила свое имя почти 9 000 магазинов по прокату видео по всему миру. По моим подсчетам, это означает, что в сети должно было быть не менее 90 000 экземпляров «Gigli», специализировавшейся на пополнении запасов новых выпусков и вытеснении конкурентов из бизнеса.

Сегодня вы не можете найти ни единого DVD с «Gigli» в единственном оставшемся магазине Blockbuster на земле — семейном, поддерживаемом сообществом франшизе в Бенд, штат Орегон. (Я знаю, потому что только что разговаривал с ними по телефону. «Вы можете написать это по буквам?» — спросил клерк, незнакомый с провалом Бена Аффлека и Дженнифер Лопес 2004 года.) Тем не менее, вы все еще можете найти тысячи других фильмов для аренды, что горько-сладко для многих, кто ассоциирует Blockbuster с ранней работой и / или формирующим опытом просмотра фильмов, и достаточно, чтобы вдохновить паломников на этот похожий на Тувалу форпост, когда, вероятно, есть местные магазины, которые могли бы воспользоваться вашей поддержкой в ​​условиях амазонизации Америки. розничная торговля.

Как ни странно, «Последний блокбастер» режиссера Тейлора Мордена — шутливую элегию о том, что составляет Walmart киноиндустрии — теперь можно увидеть двумя способами, ни один из них не на видео: вы можете посмотреть его за 3,99 доллара в потоковом режиме (где он был выпущен 1091 Pictures еще в январе) или по подписке Netflix (стример только что добавил его сегодня).

«Большинство людей думают, что Blockbuster обанкротился из-за Netflix, но это не правда», — дразнит бывший финансовый директор Blockbuster Том Кейси в начале документального фильма, в котором больше участвуют стендап-комики, деятели культовых фильмов и разные звезды, а не парни. с бизнес-дипломами. Более занимательный, чем образовательный, но достаточно информативный, чтобы сделать свое дело, проект Мордена зародился еще в 2017 году, когда в стране еще был десяток магазинов. Режиссер рассматривает «Последний блокбастер» как обратный отсчет до раунда на выбывание из реалити-шоу, чтобы увидеть, какое место может выжить дольше всего (с Анкориджем, Аляска, устроившим хороший бой), а также пытается предоставить базовый контекст того, что случилось с когда-то повсеместно распространенный бренд.

Но прежде чем раскрыть, как Blockbuster обанкротился, важно установить, как они захватили отрасль, которой управляли в основном семейные операции. Еще в 1980-х годах, когда студии брали 100 долларов или более за версии своих фильмов на VHS и Betamax, предприниматели вмешались, чтобы сделать это уравнение более доступным для потребителей, арендуя кассеты по сниженной цене — иногда вместе с самим проигрывателем, как Брайан Позен вспоминает. После первой попытки подавить зарождающуюся домашнюю видеоиндустрию (в 1976 году Universal и Disney подали в суд на производителя видеомагнитофонов Sony по делу, которое дошло до Верховного суда, защищая технологию и, соответственно, рынок аренды), студии научились рассматривать это как прибыльный источник дохода.

Эта история — которую мы назовем обязательной частью документа «будь добр, перемотай» — получает удручающе небрежное изложение, хотя она должна представлять интерес как для поколения, которое ее проживало, так и для более молодого поколения, которое не может постичь просмотр фильмов на магнитной ленте. Лорен Лапкус рассказывает о некоторых из этих фрагментов, которые включают наглядные пособия, проецируемые на старый консольный телевизор Hitachi, а профессиональный стоунер Дуг Бенсон играет вместе, подводя итоги сцены в зале заседаний — то время в 2008 году, когда у Blockbuster была возможность купить Netflix — это глупо воспроизведено. с куклами в стиле Джима Хенсона.

Морден предпочитает более прустовский подход, позволяя своим испытуемым рифовать на таких вещах, как фирменный «запах блокбастера» — смесь несвежего попкорна и горелого пластика — и ритуалы свиданий конца 20-го века — попробуйте вместе выбрать фильм, а затем продолжить игнорировать это в его / ее доме — которые с тех пор были вытеснены теперь приемлемой тенденцией «Netflix и расслабься».

Между такими ностальгическими отступлениями режиссер позиционирует менеджера блокбастеров из Бенда Сэнди Хардинга как своего старомодного главного героя, не столько антистримингового луддита, сколько любителя того, что в фильме называют «физическими носителями» — фраза, которая почти как искусство. вызывающий, как «контент» эпохи стриминга. Принимая во внимание, что Blockbuster когда-то вытесняла местные магазины из бизнеса посредством сделок по обороту (переговоры со студиями о более низких ценах в обмен на процент от арендной платы), теперь Хардинг покупает диски, которые она берет напрокат, в Target и других местных магазинах.

Эта крошечная деталь является наиболее показательной в фильме, который иначе сообщает зрителям то, что они уже знают. Тем не менее, как и в случае с классическим распорядком Сайнфельда, забавно слышать, как забавные люди резюмируют наши разочарования в чем-то столь приземленном, как Блокбастер, как это делает Рон Фанчес в отношении штрафов за просрочку платежа: все ненавидели эти крутые штрафы, но когда Блокбастер их устранил, они не только отказались от них. чудовищная часть их доходов, но лишила клиентов стимула возвращать просроченные диски.

Никого не удивит то, что неизменно забавный режиссер «Клерков» Кевин Смит высмеивает бизнес, сыгравший такую ​​центральную роль в его дебюте 1994 года, в то время как Джейми Кеннеди (чей большой прорыв пришелся на роль мастера фильмов ужасов в середине периода). -90-х хит «Scream») застает врасплох почти всех, кто говорит о предзвездном концерте, который он устроил в качестве члена маркетинговой кампании Blockbuster «Entertainment Team». Большинство других говорящих голов — от Адама Броуди до Сэма Левина, опрошенных в видеомагазинах SoCal CineFile и субботнем утреннике Эдди Брандта соответственно — слишком стараются дать Мордену то, что он хочет услышать. В результате фильм производит впечатление надутого хакерского DVD, если использовать коряво устаревшую ссылку.

Мордена не интересуют те, кто ищет злорадство в отношении мегакомпании, которая практически уничтожила всякое чувство куратора на рынке видеопроката. (Продюсер Troma Ллойд Кауфман — одинокий ворчун, готовый бросить вызов Blockbuster за его тенденцию предлагать «больше копий гарантированно» «Gigli», но ни одного независимого и неосновного тарифа, такого как «Токсичный мститель».) Скорее, «Последний». Blockbuster »раскрывает нежные чувства любителей аналогового звука к чудовищности, который поглотил маленьких ребят, а затем сдался, оставив не только фанатов кино, но и владельцев франшиз, таких как Сэнди Хардинг, на произвол судьбы. Действительно ли кончина компании вызывает сожаление, или ее рост стал настоящей трагедией?

Перейти в источник